Les céramistes québécois nous offrent des pièces originales de qualité exceptionnelle. La forme, la glaçure, la fabrication et le type de cuisson leur confèrent un caractère unique qui en font des oeuvres d'art en soit. Vous trouverez rarement deux pièces identiques; c'est d'ailleurs ce qui rend ces pièces intéressantes et recherchées.
Au fil des ans, nous avons développé des partenariats avec différents céramistes locaux qui ont à coeur la qualité de leurs produits. Ils n'utilisent aucun métaux lourds dans leurs glaçures qui sont cuites à des températures élevées (plus de 1200 degrés Celsius) permettant de créer une glaçure sécuritaire.
Voici le troisième de notre série de portraits de céramistes québécois.
Avec plus de dix ans d’expérience dans les arts visuels, Olivier Charbonneau a trouvé dans la céramique une suite naturelle à sa démarche artistique. Autodidacte passionné, il explore l’argile comme un langage authentique, une manière d’unir le geste créatif à l’usage quotidien.
Son travail est porté par une même quête : créer des objets simples et sensibles, capables d’accompagner nos moments les plus ordinaires — ceux où l’on prend le temps de respirer, de boire un thé, de ralentir.
L’univers du thé occupe une place essentielle dans la démarche d’Olivier Charbonneau.
Au fil des années, il s’est plongé dans cet art ancestral et en a saisi la philosophie : le respect du geste, l’attention au détail, la beauté dans la lenteur. Ses créations, conçues pour durer, accompagnent le quotidien avec une élégante simplicité.
En entrant dans son atelier situé à Montréal, on découvre avec plaisir une multitude de tasses, de bols à thé (chawan), de kyusu (théières japonaises à manche latéral) et d’autres pièces utilitaires inspirées du rituel du thé. Bien plus qu’un atelier, on a l’impression de visiter une exposition; les pièces ordonnées, rangées et bien disposées, sont définitivement mises en valeur. Notre regard s’accroche aux tablettes montrant des chawan à différentes étapes de fabrication. On comprend alors tout le travail requis pour en arriver à une pièce, non pas parfaite, mais accomplie.
Son approche repose sur une esthétique claire et organique, où chaque matière raconte une histoire. Olivier Charbonneau élabore ses propres émaux à partir de cendres de bois d’érable local, offrant à ses pièces des nuances uniques et vivantes.
Certaines de ses tasses et bols sont ornés d’un trait d’oxyde appliqué au pinceau de paille avant d’être plongés dans la glaçure, créant ainsi une signature visuelle à la fois discrète et poétique.
Chaque création témoigne d’un profond respect pour la nature et le rythme des éléments.
Les pièces d’Olivier Charbonneau ne se contentent pas d’être belles : elles invitent à la rencontre.
Le céramiste cherche à créer un dialogue sensible entre l’objet et celui qui l’utilise, entre la matière et le moment vécu.
Ses pièces, tournées au tour en grès et cuites au four électrique, conjuguent fonction et poésie, rigueur et douceur.
Elles racontent une nature libre et imparfaite, et célèbrent un art du quotidien où chaque geste devient signifiant.
Au-delà de la technique, la démarche d’Olivier Charbonneau reflète une philosophie : ralentir, observer, habiter pleinement l’instant. Ses créations ne cherchent pas la perfection, mais la justesse — celle qui se révèle dans la simplicité d’une tasse bien tournée ou dans la lumière d’un émail unique.
Chaque pièce est une invitation à vivre autrement le quotidien, à retrouver le temps du geste et de la contemplation.
Boutique : 4611, rue Wellington, Montréal, arrondissement Verdun
Atelier : Montréal, Québec
Pièces : tasses, bols, jarres à thé, théières kyūsu
Techniques : tournage au tour au grès, émail à la cendre d’érable, cuisson électrique
Style : minimaliste, poétique, inspiré par la nature et le rituel du thé
